Videotuotanto yritykselle – milloin kannattaa tehdä itse?

Miksi oma videotuotanto kannattaa?

Oman videotuotannon tekeminen tuo yritykselle kolme merkittävää etua: nopeus, kustannustehokkuus ja aitous.

1. Nopeus ja ketteryys

Ammattilaistuotannoissa aikataulut ja budjetit voivat venyä. Joskus tarvitaan kuitenkin video heti: huomenna julkaistavaan somekampanjaan, henkilöstön sisäiseen viestintään tai nopeasti syntyneeseen uutiseen.

Kun yrityksellä on oma kevyt kuvausvalmius ja perusosaaminen, voi videon kuvata, editoida ja julkaista saman päivän aikana. Tämä ketteryys on kullanarvoista etenkin yrityksille, joiden arki elää projektien ja toimitusten rytmissä.

Nopeus ei tarkoita huolimattomuutta – se tarkoittaa joustavuutta ja hallittua omavaraisuutta.

2. Kustannustehokkuus

Yhden ammattituotetun videon hinta voi olla tuhansista jopa kymmeniin tuhansiin euroihin.
Sama rahasumma riittäisi monella yrityksellä esimerkiksi puolen vuoden omaan sisällöntuotantoon, jos käytössä on älypuhelin, ilmainen editointiohjelma ja selkeä sisältöstrategia.

Kun osan sisällöistä tekee itse ja osan ostaa ammattilaisilta, muodostuu kustannustehokas ja toimiva hybridimalli.

Itse tehdyt videot:

• arjen sisältöä, tuote-esittelyjä, nopeita somejulkaisuja

Ammattilaisten tekemät videotuotannot:

• brändifilmit, lanseeraukset, näyttävät 3D- ja 2D-animaatiot

Näin rahankäyttö kohdentuu oikein: tärkeimpiin tuotantoihin panostetaan kunnolla, ja tukimateriaali tehdään kustannustehokkaasti omin voimin.

3. Aitous ja inhimillisyys

Kuluttajat ja yritysasiakkaat ovat muuttuneet kriittisemmiksi – liian kiiltokuvamainen sisältö voi tuntua etäiseltä.
Itse tehty video tuo yrityksen ihmiset ja tekemisen esiin aidolla tavalla.

Video voi olla:

• työntekijän esittely omalla äänellään

• vilahdus arjesta tuotantolinjalla

• asiakkaan kiitoskommentti kännykällä kuvattuna

Juuri tällaiset yritysvideot herättävät luottamusta ja toimivat erinomaisesti sosiaalisen median kanavissa.

Yrityksen oma ääni kuuluu parhaiten silloin, kun se puhuu itse.

Miten oma videotuotanto tukee markkinointia ja myyntiä

Moni yritys tekee virheen ajatellessaan, että videon tarkoitus on vain “näyttää hyvältä”.
Todellisuudessa oikein toteutettu yritysvideo on työkalu, joka tukee koko myyntiprosessia.

1. Tunnettuuden kasvattaminen:
   Kevyet videot somessa, blogeissa ja uutiskirjeissä lisäävät näkyvyyttä ja vahvistavat brändin läsnäoloa.

2. Luottamuksen rakentaminen:
   Henkilöstön tai asiakkaiden kasvot videolla tekevät yrityksestä lähestyttävämmän.

3. Myynnin tuki:
   Videot voivat esitellä tuotteen toimintaa, selittää palveluprosessin tai visualisoida arvon asiakkaalle.

4. Jälkimarkkinointi:
   Videoilla voi tukea asiakkaan käyttökokemusta, tarjota vinkkejä ja vahvistaa sitoutumista.

Tämän vuoksi oman videotuotannon hallinta ei ole vain tekninen taito – se on strateginen kilpailuetu.

Kenelle oman videotuotannon opettelu sopii?

• Kasvuhakuisille pk-yrityksille, jotka haluavat tuottaa sisältöä säännöllisesti

• Toimialoille, joissa visuaalisuus ja prosessit ovat tärkeitä (esim. teollisuus, rakentaminen, design, IT)

• Henkilöstöjohtoisille yrityksille, joissa ihmiset ovat brändin keskiössä

• Asiantuntijapalveluille, joissa videoilla voidaan lisätä luottamusta ja asiantuntijamielikuvaa

Sen sijaan jos yrityksen markkinointi perustuu yksittäisiin, visuaalisesti näyttäviin lanseerauksiin tai kansainvälisiin kampanjoihin, oma tuotanto ei yleensä riitä – silloin kannattaa panostaa ammattilaisen tekemään yritysvideoon tai animaatioon.

Millainen sisältö sopii parhaiten itse tehtäväksi?

Kaikkea ei tarvitse eikä kannata tehdä itse.
Mutta seuraavat videot ovat erinomaisia aloituskohteita:

Näillä videoilla pääsee liikkeelle, ja kokemuksen karttuessa voi siirtyä monipuolisempaan sisältöön, kuten äänitettyihin haastatteluihin tai graafisesti elävöitettyihin selitysvideoihin.

Tyypilliset virheet, joita kannattaa välttää

1. Liian kunnianhimoinen alku.
   Älä yritä heti ensimmäiseksi tehdä brändivideota – aloita lyhyestä ja yksinkertaisesta.

2. Huono ääni.
   Huono ääni pilaa muuten hyvän kuvan. Panosta aina mikrofoniin.

3. Valaistuksen unohtaminen.
   Käytä luonnonvaloa tai yksinkertaista LED-valoa. Kirkas, tasainen valo tekee ihmeitä.

4. Epäselvä tavoite.
   Jokaisella videolla tulisi olla yksi tavoite: kertoa, opastaa tai myydä.

5. Liian pitkät videot.
   Pidä somevideot alle 60 sekunnissa, yritysvideot 1–3 minuutissa.

Käytännön toteutus

Seuraavassa osassa käymme läpi käytännön tason – miten kuvata, millä laitteilla, miten valaista, millä editointiohjelmilla leikata ja millaisia animaatio-elementtejä voi lisätä helposti omaan tuotantoon.

Kuinka yritys toteuttaa oman videotuotannon vaihe vaiheelta

Kun yritys on päättänyt kokeilla omaa videotuotantoa, seuraava askel on käytännön toteutus.
Usein juuri tässä kohtaa moni turhaan epäröi – “tarvitaanko kalliit kamerat ja editointilaitteet?”
Vastaus on selkeä: ei tarvita.

Nykyinen teknologia mahdollistaa sen, että ammattimaisen näköinen yritysvideo voidaan tehdä kevyellä välineistöllä, pienessä tilassa ja täysin ilman ulkopuolista tuotantoryhmää. Tärkeintä on ymmärtää periaatteet – valo, ääni, kompositio ja tarina.

1. Kuvauskalusto: iPhone 15–17 Pro riittää

Nykyiset iPhone 15–17 Pro -mallit tarjoavat kuvanlaadun, joka vielä muutama vuosi sitten oli televisiotason tuotannoissa.
Apple on vienyt videokuvausteknologiansa tasolle, jossa puhelin voi aidosti korvata järjestelmäkameran yrityskäytössä.

Miksi iPhone toimii yritysvideossa

• 4K-tallennus jopa 60 fps nopeudella (riittää kaikkeen yrityssisältöön)

• ProRes- ja Log-kuvaus, joka säilyttää väri-informaation jälkityöstöä varten

• Laaja dynaaminen alue – hyvä kontrasti myös haastavassa valossa

• Kolme objektiivia (ultralaaja, normaali ja tele) tarjoavat joustavat kuvakulmat

• Erinomainen automaattitarkennus ja kasvojentunnistus

Käytännössä iPhone riittää kaikkeen: someklippeihin, esittelyvideoihin, haastatteluihin, jopa verkkosivujen hero-videoihin.

Suositeltavat lisävarusteet

Pieni investointi lisävarusteisiin nostaa laatua moninkertaiseksi:

Näillä välineillä yritys pystyy kuvaamaan täysin itsenäisesti ja hallitusti – ilman, että tulos näyttää “puhelinvideolta”.

2. Valaistus – laadun salainen tekijä

Laadukas kuva syntyy valolla, ei kameralla.
Ihmissilmä hyväksyy pientä rakeisuutta ja epätarkkuutta, mutta huono valaistus tekee kaikesta epäammattimaisen näköistä.

Perussäännöt yritysvideon valaistukseen:

1. Kasvot aina valoon päin.
   Käytä ikkunaa, jos mahdollista – luonnonvalo on paras ja ilmainen.

2. Vältä suoraa vastavaloa.
   Jos taustalla on kirkas ikkuna, lisää valoa myös kasvoille.

3. Käytä kolmen valon sääntöä, jos haluat ammattimaisuutta:

   • Päävalo (key light)

   • Täytevalo (fill light)

   • Taustavalo (rim light tai back light)

Pienikin LED-paneeli riittää, kunhan valon suunta ja pehmeys ovat oikein.
Jos kuvaat usein toimistolla, kannattaa tehdä pysyvä “valopiste”, jossa valaistus on aina kohdallaan.

3. Ääni – yksi tärkeimmistä osa-alueista, mutta usein laiminlyöty

Jos kuva on hieman rakeinen, katsoja antaa anteeksi.
Jos ääni on huono, katsoja sulkee videon heti.

Yrityksen oma videotuotanto onnistuu vain, jos ääneen panostetaan.

Hyvän äänen perussäännöt:

• Käytä aina erillistä mikrofonia.
  Puhelimen oma mikrofoni kerää kaikua ja taustamelua.

• Langallinen nappimikrofoni toimii loistavasti sisätiloissa.

• Langaton mikrofoni (kuten Rode Wireless Go) antaa vapautta liikkua.

• Älä kuvaa kovassa taustamelussa – hämärä toimistokin kuulostaa paremmalta kuin tuulinen piha.

• Jos kuvaat ulkona, käytä tuulisuojaa mikissä.

Ääni kertoo katsojalle, onko video “oikea” vai amatöörimäinen.
Laadukas, selkeä ja läsnä oleva ääni nostaa uskottavuutta enemmän kuin mikään filtteri.

4. Editointi DaVinci Resolvella – ilmainen, mutta ammattitason työkalu

DaVinci Resolve on videotuotannon todellinen lahja pienyrityksille.
Blackmagic Designin kehittämä ohjelma tarjoaa samat työkalut, joilla Hollywood-elokuvat leikataan ja värimääritellään – mutta täysin ilmaiseksi.

Miksi DaVinci Resolve sopii yritykselle:

• Selkeä käyttöliittymä aloittelijalle

• Ammattimaiset työkalut jatkokehittäjälle

• Toimii Windowsilla ja Macilla

• Ilmainen versio kattaa 95 % kaikesta tarpeellisesta

• Tuki 4K-materiaalille, teksteille, grafiikoille ja musiikille

Käytännön vinkkejä editointiin:

1. Aloita Cut-välilehdeltä – nopea ja kevyt leikkaus tyylikkäisiin somevideoihin.

2. Lisää logot ja tekstit Edit-välilehdellä – yritysvideon identiteetti tulee niistä.

3. Säädä värit Color-välilehdellä – valko- ja ihonsävyt kuntoon, ei tarvitse muuta.

4. Käytä musiikkia maltilla – varmista käyttöoikeudet (esim. Epidemic Sound tai Artlist).

5. Vie video oikeassa muodossa:

   • YouTube / Vimeo: MP4 (H.264, 4K tai 1080p, 25 fps)

   • Jatkokäsittely After Effectsissä: ProRes tai DNxHR

Värimäärittelyn merkitys

Moni aliarvioi värien vaikutuksen.
Oikea värimaailma luo tunnelman ja erottaa amatöörin ammattilaisesta.
Jos kuva on kellertävä tai liian sininen, Resolve korjaa sen muutamalla liukusäätimellä.

Sääntö: tasoita värit, kirkasta kasvot ja tuo lämpöä.
Näillä kolmella asialla video näyttää heti viimeistellyltä.

5. Kevyet 2D-animaatiot – graafinen viimeistely omaan videoon

Kaikki videot eivät tarvitse 3D:tä tai raskaiden ohjelmien efektejä.
Moni yritys saa huippuhyvän lopputuloksen lisäämällä vain kevyitä, tyylikkäitä 2D-liikkeitä – tekstit, ikonit, logon liike tai yksinkertainen infografiikka riittävät.

Miksi kevyt animaatio toimii:

• Selkeyttää viestiä

• Herättää huomion nopeasti sosiaalisen median virrassa

• Antaa ammattimaisen vaikutelman ilman raskasta tuotantoa

Yhdistämällä nämä animaatiot DaVinci Resolveen yritys voi tehdä uskottavan ja näyttävän yritysvideon, jossa logo, typografia ja graafiset elementit liikkuvat sulavasti.

Esimerkkejä kevyistä animaatioista, joita voit lisätä itse:

• Logon fade-in / liike sisään

• Otsikkotekstien liukuvat siirtymät

• Piirretty viiva, joka korostaa tuotetta tai henkilöä

• Ikonit, jotka havainnollistavat palveluita

• Call to action -tekstit (esim. “Ota yhteyttä”, “Lue lisää”)

Kevyt, mutta selkeä ja mielenkiintoinen animaatio voi nostaa muuten yksinkertaisen videon visuaalisesti uudelle tasolle – ja antaa sille viimeistellyn brändimäisen ilmeen.

6. Työnkulku – miten video syntyy alusta loppuun

1. Suunnittelu

   • Määrittele tavoite: mitä halutaan kertoa ja kenelle.

   • Kirjoita muutaman lauseen käsikirjoitus tai runko.

2. Kuvaus

   • Kuvaa 2–3 kertaa sama kohtaus, jotta on varaa leikata.

   • Käytä vakaita ottoja, vältä jatkuvaa zoomausta.

3. Ääni ja valo

   • Tarkista ääni ennen jokaista ottoa.

   • Lisää valoa kasvoille, jos kuva näyttää tummalta.

4. Editointi ja viimeistely

   • Leikkaa pois turha materiaali.

   • Lisää tekstit, logo ja kevyt musiikki.

   • Säädä värit ja kontrasti.

5. Julkaisu ja optimointi

   • YouTubeen, LinkedIniin tai verkkosivulle (upotus).

   • Kirjoita hyvä otsikko ja kuvaus, jossa on hakusanoja: videotuotanto, animaatio, yritysvideo.

   • 
     

7. Esimerkkitilanne: yritys tekee itse tuotteen esittelyvideon

Yritys: kotimainen teknologia-alan pk-yritys
Tavoite: esitellä uusi tuote verkkosivuille ja sosiaaliseen mediaan

Toteutus:

• Kuvaus iPhone 16 Pro -puhelimella

• LED-paneeli tuomaan tasainen valo

• Langaton mikrofoni haastatteluun

• Editointi DaVinci Resolvella

• Logon ja tekstien kevyt animaatio Canvalla

Kokonaisaika: 1 työpäivä
Kustannukset: alle 300 € (vain tarvikkeet ja lisenssit)
Tuloksena: uskottava ja brändin mukainen yritysvideo, joka saa enemmän sitoutumista kuin pelkät still-kuvat.

Milloin videotuotanto kannattaa ulkoistaa – ja miksi 3D-animaatio vaatii ammattilaisen

Kun yritys on oppinut tekemään perusvideot itse – kuvaamaan, valaisemaan ja editoimaan – alkaa usein kiinnostus kasvaa:
“Voisimmeko tehdä vielä näyttävämpää sisältöä?”

Usein seuraava luonnollinen askel on animaatio, erityisesti 3D.
Mutta juuri tässä vaiheessa on tärkeää pysähtyä ja arvioida: missä kulkee omatoimisen videotuotannon raja, ja missä vaiheessa kannattaa kutsua ammattilaiset mukaan.

3D-animaatio – miksi se ei ole enää “tee se itse” -tasoa

3D-animaatio on visuaalisesti vaikuttavin, mutta myös teknisesti vaativin tuotantomuoto.
Sen avulla voidaan mallintaa tuotteita, laitteita, tiloja ja kokonaisia ympäristöjä tavalla, jota kamera ei pysty tallentamaan.

Se houkuttelee monia yrittäjiä, koska YouTube ja TikTok ovat täynnä videoita, joissa 3D näyttää helpolta.
Totuus on kuitenkin toisenlainen: ammattimainen 3D-animaatio on monivaiheinen, teknisesti raskas ja aikaa vievä prosessi, joka edellyttää syvää osaamista ja tehokasta laitteistoa.

1. 3D-prosessin vaiheet

Laadukas 3D-animaatio syntyy tyypillisesti näin:

1. Konseptointi ja käsikirjoitus – mitä halutaan näyttää ja miksi

2. Mallinnus – tuotteiden ja ympäristöjen rakentaminen 3D-tilassa

3. Materiaalit ja valaistus – realistiset pinnat ja heijastukset

4. Animaatio – liike, kamera-ajot, objektien vuorovaikutus

5. Renderöinti – kuvien laskenta (voi kestää tunteja tai päiviä)

6. Jälkikäsittely ja värimäärittely

7. Äänitys ja musiikki

Yhden minuutin pituinen 3D-yritysvideo voi helposti sisältää tuhansia yksittäisiä kuvia, jokainen tarkasti valaistu ja laskettu.

2. Laitteistovaatimukset

3D-ohjelmistot, kuten Cinema 4D, Blender ja Autodesk Maya, tarvitsevat tehokkaita näytönohjaimia ja paljon muistia.
Pelkkä peruskannettava ei riitä. Ammattituotannossa käytetään usein:

• Useita RTX-sarjan näytönohjaimia (esim. RTX 4090 tai 5090)

• 64–128 GB RAM-muistia

• Nopeita NVMe SSD -levyjä (10–20 TB kapasiteetilla)

• Erillisiä renderöintiklustereita tai GPU-palvelimia

Jo pelkkä renderöintiaika voi olla pullonkaula: sekunnin mittainen 3D-kohtaus voi vaatia tunteja laskentaa, vaikka laitteisto olisi tehokas.

3. Oppimiskäyrä ja ammattitaito

3D ei ole “avaa ohjelma ja tee” -tyyppinen asia.
Jotta lopputulos näyttää aidolta, tekijän täytyy ymmärtää:

• valo-oppi ja varjot

• kameran perspektiivi ja liike

• materiaalifysiikka (metalli, lasi, muovi, kangas)

• renderöintimoottorit (Redshift, Octane, Cycles)

• animaatiokäyrät, keyframe-rytmiikka ja easing

• kompositointi ja värikorjaus

Kyse ei siis ole pelkästään ohjelman hallinnasta, vaan kokonaisesta ammattialasta, jossa yhdistyy taide, teknologia ja estetiikka.

Siksi 3D on harvoja osa-alueita, joissa oman tuotannon tekeminen ei yleensä enää kannata.

Milloin ammattilainen on paras ratkaisu

Vaikka oma videotuotanto tarjoaa ketteryyttä, on tilanteita, joissa ammattilaisen panos tuo moninkertaisen arvon.

1. Kun halutaan vaikuttavuutta ja brändin mukainen ilme

Brändivideo tai lanseerausfilmi on usein yrityksen käyntikortti.
Siinä yksi kuva väärässä valossa voi muuttaa koko vaikutelman.

Ammattilaistiimi tuo:

• tarinankerronnan ja dramaturgian ymmärryksen

• kameratyön, valaistuksen ja äänityksen ammattitaidon

• värimäärittelyn ja jälkituotannon hallinnan

• graafisen viimeistelyn ja animaation yhtenäisyyden

Tuloksena on video, joka näyttää ja tuntuu oikealta – ei kotitekoiselta.

2. Kun halutaan säästää aikaa

Moni yritys yllättyy, miten paljon aikaa kuluu, kun tekee kaiken itse: suunnittelu, kuvaukset, editointi, versiot, renderöinnit…
Ammattilainen voi tehdä saman kahdessa päivässä, mikä vie aloittelijalta kaksi viikkoa.

Aika on usein tärkeämpi resurssi kuin raha.

3. Kun tarvitaan teknisesti vaativaa sisältöä

3D-tuotteet, liikegrafiikka, realistinen valaistus, partikkeliefektit, nestesimulaatiot – nämä ovat jo niin erikoistuneita alueita, että ne vaativat oman tiiminsä.

Tässä kohtaa on fiksumpaa ulkoistaa tuotanto kokeneelle animaatiostudiol­le, joka on erikoistunut animaatioon, kuten esimerkiksi Dimedia Oy.

Hybridimalli – paras ratkaisu monelle yritykselle

Yksi tehokkaimmista tavoista hyödyntää videota on yhdistää oma tuotanto ja ammattilaisapu.
Tätä kutsutaan hybridimalliksi.

Näin se toimii käytännössä:

• Yritys tekee itse nopeat ja ketterät sisällöt: someklipit, haastattelut, arkivideot.

• Ammattilainen tekee näyttävät kokonaisuudet: brändivideot, lanseeraukset, animaatiot ja 3D-animaatiot.

• Molemmat materiaalit noudattavat samaa visuaalista linjaa ja äänimaailmaa.

Tällainen yhteistyö on kustannustehokas ja vahvistaa brändin yhtenäisyyttä.

Yritys oppii itse tuottamaan jatkuvaa sisältöä, mutta turvaa ammattimaisen laadun silloin, kun panokset ovat suuremmat.

Hybridimallin etuja:

✅ kustannustehokkuus – osa sisällöstä tehdään itse
✅ jatkuvuus – videoita julkaistaan säännöllisesti
✅ laadun hallinta – tärkeät materiaalit ammattilaiselta
✅ brändin yhtenäisyys – sama tyyli ja visuaalinen linja

Miten valita oikea ammattilainen

Jos yritys päättää ulkoistaa, kannattaa valinta tehdä harkiten.
Hyvä videotuotanto-kumppani ymmärtää yrityksen arvoja ja kohderyhmää – ei vain “tee videota”.

Tarkista ainakin nämä:

1. Referenssit ja tyyli. Näyttääkö tuotanto samalta kuin mitä itse tavoittelet?

2. Kommunikaatio. Onko yhteistyö sujuvaa ja ymmärrettävää?

3. Kokemus toimialaltasi. Teollisuus, teknologia, palveluala – kaikilla oma rytminsä.

4. Jälkituotannon osaaminen. Värimäärittely ja grafiikat erottavat hyvät tekijät.

5. Mahdollisuus jatkoyhteistyöhön. Paras tulos syntyy pitkäjänteisyydestä, ei yksittäisestä projektista.

Videotuotannon tulevaisuus – tekoäly, automaatio ja älykäs sisältö

Videon ja animaation maailma kehittyy nopeasti.
Tekoälyä hyödynnetään jo nyt mm. kuvakulmien ehdottamisessa, ääniraidan puhdistuksessa ja automaattisessa tekstityksessä.

Tulevaisuudessa yritykset voivat:

• generoida kevyitä animaatioita automaattisesti

• luoda ääniohjattuja käsikirjoituksia

• käyttää tekoälypohjaisia apureita editoinnissa

Mutta vaikka työkalut muuttuvat, tarinankerronta pysyy ytimessä.
Teknologia ei korvaa sitä, että yritys tietää, mitä haluaa sanoa – ja kenelle.

Lue lisää tekoälystä videotuotannossa

Videokulttuurin rakentaminen yrityksessä

Pitkällä aikavälillä menestyvät ne yritykset, jotka sisällyttävät videon osaksi arkeaan.
Videotuotanto ei ole yksittäinen projekti, vaan tapa viestiä jatkuvasti.

Näin rakennat videokulttuurin:

1. Nimeä vastuuhenkilö – kuka kuvaa ja kuka julkaisee?

2. Luo kevyt tuotanto-ohje – miten valaistus ja ääni hoidetaan.

3. Rakenna materiaalipankki – logot, introt, värimallit ja musiikki valmiina.

4. Kouluta henkilöstöä – sisäinen koulutus DaVinci Resolvesta tai Canvasta.

5. Mittaa tuloksia – seuraa katselukertoja ja konversioita.

Kun videoista tulee luonteva osa viestintää, niiden laatu ja vaikuttavuus kasvavat luonnostaan.

Yhteenveto: tee itse, mutta hyödynnä ammattilaista viisaasti

Oma videotuotanto on erinomainen tapa luoda säännöllistä, ketterää ja kustannustehokasta sisältöä.
Se sopii tilanteisiin, joissa tarvitaan nopeutta, autenttisuutta ja läsnäoloa.

Mutta kun tavoitteena on vahva visuaalinen vaikutus, brändin rakentaminen tai teknisesti vaativa animaatio, ammattilainen on oikea valinta.

Yhdistämällä molemmat lähestymistavat yritys voi tuottaa jatkuvasti laadukasta videomateriaalia – ilman, että laatu tai uskottavuus kärsii.

Lue myös:

• animaatio ja 3D-animaatio – miten erilaiset tyylit tukevat yrityksen brändiä

• videotuotanto – miten ammattilaiset rakentavat vaikuttavan tarinan

• yritysvideo – esimerkkejä, miten video voi muuttaa tavan myydä